EL ANFITEATRO Y LA KAUKARA

La Síntesis del espejismo

Laborinto de tematica libre, cuaderno y bitacora de fuego y paladar. Voltareta urbana y fanzine mimado.
En Ibarra se hace cine
EL ANTIGUO HOSPITAL SAN VICENTE DE PAUL EN UN DOCUFICCION LLAMADO EL ANFITEATRO.(La Leyenda de la Kaukara)

En el antiguo Hospital San Vicente de Paul esta desarrollandose desde el año pasado ,una nueva produccion cinematografica ibarreña de la mano de Jorge Luis Narvaez y un colectivos de jovenes artistas denominada EL ANFITEATRO.
Es la historia de una chica que llega a estudiar en una escuela universitaria de gastronomia y alli se va gestando una historia de amor, odio, humor, miedo y suspenso.
Es un docuficcion sobre un espacio casi olvidado por los ibarreños pero que tiene DETALLES arquitectonicos muy especiales para una propuesta audiovisual con componentes de humor negro, suspenso y nostalgia. Un ejercicio de comunicación para entender a traves de testimonios reales, las fantasias y leyendas urbanas los acontecimientos de este escenario de casi 120 años , un hospital por el que han desfilado vidas y muertes.
Según los realizadores esta es una propuesta de apropiacion artistica de un patrimonio arquitectonico con estrategias audiovisuales con el apoyo de la Universidad Tecnica del Norte se desarollara una pelicula basada en un guion en proceso , se han pensado personajes especiales y se cuenta con un equipo integrado por fotografos , actrices, actores, pintores, diseñadores graficos, diseñadora de modas , maquillista y la actuacion especial de personajes muy interesantes de la zona fantasmal del lugar.
El antiguo Hospital San Vicente de Paul fue construido en 1895 en la Ciudad de Ibarra como una necesidad ineludible del progreso que habia tenido la villa a finales del siglo 19 y durante casi un siglo fue el escenario de multiples historias dramaticas, de felicidad y de extrañas curiosidades.
Las ciudadanos ibarreños mayores de 20 años tienen grabadas en su memoria acontecimientos que marcaron sus vidas, alla experimentaron sus destinos generaciones y familias completas que vieron nacer o perder a sus hijos queridos.
Uno de los rincones de mayor recordacion de este patrimonio arquitectonico fue la morgue o anfiteatro que acogio en sus instalaciones, cronicas terribles de muerte y de dolor , historias ocultas y muchas fantasias con muertos, aparecidos y fantasmas.
El hospital tiene sitios y atmosferas muy propensos al misterio. Vamos a trabajar con los propios miedos colectivos , usando musica aparente pues la musica sera importante en este proyecto cinematografico.
Este es un sitio que en proximos meses entrara a un proceso de remodelacion por lo que consideramos pertinente aprovechar sus locaciones para una experiencia de creatividad audiovisual .
La pelicula retrata tambien una era de multiples busquedas iniciaticas que perduraron como moda , costumbres y atavismos, nos referimos concretamente a los hippies que solian viajar hasta esta provincia a buscar hongos alucinogenos y que no solo que se enocntraban con aventuras extrañas y verdaderamente aluicinantes sino tambien con historias de represion policial y prejucios sociales.

El cine ecuatoriano ha ido del surrealismo a la recreacion de leyendas perdidas , del realismo visceral hasta el documental provocador e insurgente , nosotros deseamos aportar con una pieza que
proponga comedia y terror a la vez, lo decimos asi porque el recurso humano que poseemos demuestra una versatilidad en la que se funde el humor con el miedo.

La musica juega un papel primordial en este proyecto porque la base estara en las melodias del artista ecuatoriano Miguel Arcos y musicos franceses como Jean Louis Dhermi, Samia Didane y Nicolas Maiofiss quienes interpretan una musica basicamente organica , con intrumentos como las piedras, las voces, las patas y huesos de animales , semillas , piedras y acordes electronicos de violin y canticos shamanicos.

Sin embargo , existe una pleyade de musicos y agrupaciones jovenes de la ciudad, que con profesionalismo y capacitacion han logrado capturar la esencia de nuestra propuesta y se han adherido igualmente artistas de diversas profesiones y oficios conexos que nos han prometido realizar su mejor esfuerzo creativo.

Contamos en nuestro Staff de producciones fotografos de primer nivel que han ganado premios internacionales , lideres culturales que incluyen: actores, editores y realizadores comunitarios; disponemos de actores comprometidos con su realidad profesional , muchos diseñadores graficos, de vestuario , de sonido.

Esta propuesta esta germinando pero ya ha generado interes en la prensa local y nacional , esto solidificara nuestra relacion con la comunidad y el gobierno local ,regional y nacional para la consecucion de fondos que nos ayuden a concretar la idea ; se intentara acercamientos en diversos niveles de competencia con estrategias pedagogicas , creativas y productivas que nos permitan llegar a un publico amplio .

La trayectoria personal de nuestro equipo , sus logros y contactos , su afan de participar en concursos y el apoyo que actualemnte se abre a traves del Concejo de Cine , amen de la participacion en encuentros, exhibiciones y festivales de la industria filmica del Ecuador, nos convierte ya , en un equipo capaz dentro de nuestra escala y de acuerdo a nuestros presupuestos, de desarrollar y concretar propuestas filmograficas de buen nivel.

Los flashbacks son casi constantes, los animales del abandono, las promesas , el donjuanismo , la maldad y la envidia, los celos y la educacion tecnologica nos permite tener lecturas de una juventud que se atreve a casi todo, a inventarse y reinventarse con la pasion de la modernidad -

El tratamiento del color en la pelicula en la edicion sera una necesidad invariable porque estamos hablando de cine arte y el constante pulimiento del material filmico producira un producto digno.

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PENSANDO EN LA CIUDAD

FRAGMENTOS DE CIUDAD



“La Ciudad es memoria organizada de nuestro tiempo, como un acto sublime que nos pone en contacto con la naturaleza y la cultura”.
Fabio Giraldo (PENSAR LA CIUDAD ).

“Pensar la Ciudad como uhttp://www.blogger.com/img/blank.gifn magma es pensarla como una institución imaginaria, producto de nuestros sueños, creación del lenguaje y el habla: Un grupo anónimo de individuos armados de palabras, signos y símbolos con los cuales tejen los productos de su imaginación, producen instituciones, producen la ciudad; la ciudad es la gente y la gente crea la ciudad en un proceso complejo y colectivo de creación estética”
Elizabeth Frank( LA CIUDAD, UNA INSTITUCION IMAGINARIA)

“Si la filosofía es la hija de la ciudad lo es porque en el espacio de las relaciones especificas que instaura al ámbito citadino se consolidan los esquemas con los cuales nos pensamos a nosotros mismos. Reconocemos allí una ciudad que deviene pensamiento, cristalizando su devenir los mitos fundacionales de la polis (la ciudad).”
Jairo Montoya (LA CIUDAD COMO CONFLICTO DE MEMORIAS)

La ciudad es el barrio ajeno pero que pertenece al que lo recorre, aunque sea un instante. Es libertad. Es el lugar donde vivimos. Es nuestra morada.
Jorge Luis Borges (ENSAYOS)

“La ciudad es memoria organizada, pasado y futuro, naturaleza y cultura. Es también la ciudad el lugar donde la utopía es posible. Es el lugar de la historia. Con su gente, instituciones, monumentos, su cultura, arquitectura y espacio público, con la fisonomía que ha ido adquiriendo y construyendo en el tiempo. Es la gran propuesta civilizadora de la humanidad.”.

Hannan Arendt (LA POETICA DEL ESPACIO).

El perfecto amor, decía Leonardo Da Vinci, viene del perfecto conocimiento, es en este sentido que la ciudad puede ser intervenida. Debe ser el punto del equilibrio entre el conocimiento histórico, social y político, el conocimiento técnico puesto al servicio de las comunidades, de todas ellas, de todas las ciudades que componen y conforman la ciudad”.
Rogelio Saltona ( LA CIUDAD RECINTO DE LA MEMORIA )


“Ya los griegos al hablar de la ciudad habían comprendido que una de las características mas importantes, además de ser sitio de mayor bienestar de quienes la habitan, debía ser el lugar de su mayor deleite, pues la consideraban como la expresión mas perfecta de la organización social donde deberían realizarse las aspiraciones del humano”
Beatriz García Moreno (LA CIUDAD COMO OBRA DE ARTE EN CONSTRUCCION)




“La ciudad resulta reconstruida a través de las evocaciones de la casa , la calle, incluso de objetos amados o instantes vividos, habitante de la ciudad , la evocación mas intima habrá de tener una especie de referencia a un entorno urbano que todo lo tintura , desde la casa se escucha el sonido del piano en el vecindario, el grito del papagayo , pedazos de estas sensaciones auditivas, visuales y olfatorias, se va armando la ciudad”
Fernando Cruz Kronfly (LAS CIUDADES LITERARIAS)


“No existía aun la ciudad, no existía aun el transeúnte, el poblador de los bosques, salí de casa a recoger raíces y tallos, no era un transeúnte, la categoría de transeúnte es urbana ciudadana”
Fernando Pessoa (LIBRO DEL DESASOSIEGO) .

“Como en los videoclips, andar por la ciudad es mezclar músicas y relatos diversos en la intimidad del auto y con los ruidos externos , todo es denso y fragmentario , como en los videos, se ha hecho la ciudad saqueando imágenes de todas partes, en cualquier orden de la vida urbana, hay que plegarse al ritmo y gozar las visiones efímeras”

Néstor García Canclini (CONSUMIDORES Y CIUDADANOS)

“La memoria de la ciudad debe ser objeto de planeación y diseño, no producto del azar, recintos históricos sobrevivientes revisten prioridad en su conservación y manejo; la noción misma de patrimonio incluye aquello que se tiene, aquello que se ha heredado, sectores enteros de la ciudad son recuperables, equilibrando sus valores existentes con las innovaciones que les permiten estar presentes en el futuro. La ciudad es un mosaico de memorias y estas están vivas, requieren interactuar con la vida urbana y no ser lastres o pesos muertos”

Alberto Saldarriaga Roa ENTRE LA MEGALOPOLIS Y LAS REDES URBANAS


“Desde la obscura y profunda noche de la historia emerge un sujeto humano, subversivo, indómito, lúdico, pasional, político, con una voluntad que le permite reflexionar e imaginar algo distinto de lo que es, subvierte el orden, desea aquello que todavía no es pero existe como posibilidad, como proyecto. La imaginación subversiva y creadora lo auto crea, recrea, destruya y organiza al infinito, el sujeto humano es necesidades, también es libertad, imaginación, cultura, política, deseo, arte es juego y sociedad, es hommo sapiens demens”

Libardo Sarmiento Anzola (INDIVIDUALIZACION, AUTONOMIA Y CIUDAD)

La ciudad lo invita a usted a rehacerla, a consolidarla como un modelo donde usted pueda vivir. Decida quienes usted y la ciudad asumirá una forma fija alrededor suyo. Decida que es ella y su propia identidad será revelada como un mapa fijo de triangulaciones, las ciudades contrario a los pueblos, son plásticas por naturaleza
Jonathan Raban (LA CIUDAD BLANDA)

LA MENTE Y LA GENTE DE LA CIUDAD

LA MENTE Y LA CIUDAD DE LA GENTE

Jorge Luis Narváez T
barrabas90@yahoo.es

Las relaciones de comunicación en una ciudad son parecidas a las reacciones de la mente que resuelve complejas divagaciones. Caminos y arteria, vías y aortas son recorridas por sangre y personas, mujeres sabias o extravagantes vagabundos. Lo exótico y lo tradicional, el mercado y la Sala de los concejales, son fenómenos que aparecen el instante urbano, que circulan por las fibras de la piel, una masa energética y poblada. La Ciudad puede caer en coma. Un paro detiene los movimientos y ritmos de la urbe. La Ciudad es ambiciosa, crece de mil maneras con tumores malignos y traumas psicosociales. La ciudad se muere del hambre y aparecen nuevas ofertas gastronomicas. La ciudad desea y aumentan los moteles y los burdeles se refinan. Juntas parroquiales, hemisferios cerebrales, cámaras edilicias, apetencias egoísmos y delicias. Nido de vanidades la ciudad es la pituitaria donde se aloja la corrupción aplaudida, donde hay transeúntes que sueñan en poesía y en dolares mientras construyen su paisaje arquitectónico, donde los jueces vestidos de túnicas blancas arbitran la conciencia popular, los actos y el tipo de delincuentes. La ciudad resuelve día a día difíciles entramados sociales, cientos de discapacitados se introducen en edificios minusválidos, la realidad multiplicada de un corazón congestionado, iluminado, con presentimientos. La ciudad el fin de semana es un hervidero de expectativas y adrenalina pura. Y en la semana laboral hay más vagos que gente activa pero hay quienes trabajan el doble como organismos unicelulares que forman plaquetas de interesante creatividad y complementa la nula actividad de participación ciudadana y el escaso involucramiento en las acciones de turismo, recreación social y entretenimiento multicultural. Así como nos faltan defensas y somos inmunes a muchas reacciones y alergias, somos vulnerables los que andamos en bicicletas, de que nos atropellen y nos asesinen.
Faltan vitaminas, ciclovías, libros, señalética ciudadana. Nos olvidamos de la salud mental y no buscamos sitios de interpretación ecológica y nos falta egoísta e indiferente, recordar que la ciudad también necesita de personas que la amen y que se amen entre ellos, ya seamos mafiosos o payazos, shamanes o profesores, concejalas o pintores. Un ex alcalde me decía recientemente que alguna gente ocupa ciertos cargos públicos y se encierran en una burbuja de un metro cuadrado, gente reptil que busca sobrevivir a costa de joder a otros, sin pensar en nada ni en nadie. Depredadores. La política es rica en ideas, la democracia de por si es una creación cultural, mental, plagada de instantes que enriquecen nuestra vida. Esta es una reflexión orgánica de la ciudad, la gente y la mentalidad abiertamente humana. La ciudad se volvió loca. Tiene 130 mil locos, tienen una mente brillante, aman su ciudad, aunque la renieguen íntimamente, les intriga y les encarcela, les hunde en un laberinto blanco y entre el colapso y la evolución la ciudad piensa y la mente recoge de la ciudad su memoria y su cerebro. Recordemos la ciudad, pensemos en ella. No como el universo sino como una estrella .



EXCLUSIVO LA PLENA

ECLIPSE Y COMO LOS PAJAROS CALLAN ANTE LAS MAMASPACHAS

ME PASEO OBSCURO METALICO
OYENDO LOS TRUENOS ENTRE LAS HIERBAS,
RECOGO TUS DIADEMAS DE VIRGENES Y
LAS PONGO A DECORAR EN MI RETABLO DE
MUÑECAS MUERTAS Y DULCES DE PLASTICO.
BAILANDO TE VEO,
ENTRE EL PARAMO Y LA LUNA DEMASIADO SOLA,
MOVIENDO LA FALDITA QUE NUNCA TE VI PUESTA,
PUESTA EL SOMBRERO CON LA PLUMA DEL PAVO REAL.
tE ACABO DE VER Y ME SIENTO LOCO,
SACO LA CABEZA Y VEO QUE TE HAS IDO , te extraño
PROFUNDAMENTE Y RECUERDO
TUS OJOS CON LA SOL SACHA Y LOS OJOS BRILLOSOS
DE COLOR AWUACOYA.
DONDE ESTAN LOS INDIGENAS QUE ME CONTARON SOBRE LA ANTIGUA
BELLEZA DE LOS CANTICOS MORTURIOS INDIGENAS ?????
DONDE SUENA EL VIEJO TAMBOR DE LA NOCHE Y LA MADRUGADA????

LOS PAJARON CALLAN PORQUE SABEN VOLAR.
MIENTRAS TANTO YO VIVO UN ECLIPSE PARCIAL ,
SUENAN LOS VIOLINES DEL VIAJANTE,
LOS COLLARES DE LAS MAMASPACHAS,
LOS ALETEOS DE LOS PEQUEÑOS GAVILANES.

TU ME TRAJISTE AL ORIGEN,
AL PASADO QUE ME DEJA ETERNO,
EN VOS VEIA UN ABUELO LETRADO
QUE DESCALZO LEIA EN PERIODICO EN LAS FALDAS DE ESA
MONTAÑA QUE ES A LA VEZ TAITA,
EN TUS OJOS GRANDES COMPRENDI
LA INUTILIDAD DE LA PUREZA,
LA ESTUPIDEZ DE LA GENTE RICA QUE HACE
DAÑO CON SUS TARAS , VICIOS Y PREJUICIOS.
EN TI APRENDI A VALORAR LA DULZURA DE LA MANSEDUMBRE
LOS GESTOS GENEROSOS DE UNA MENDIGA VOLUNTARIA
QUE SIN SABER CUMPLE UNA GEOMETRICA VENGANZA.

eSTOY CHAMUSCADO SIN TI
UN BOOMERANG SIN RETORNO
UN BURNING MAN SIN AMOR
ME HE QUEDADO SIN MI COLEGA D SUEÑOS .
YO AVANZO Y TU CAMINAS
ESCUCHAMOS EL MISMO PASO DE LAS PALOMAS QUE SE ALEJAN DE LAS PALMERAS
Y DEREPENTE VEO UN TIGRILLO HUERFANO Y CON EL ME MIMETIZO
SOY AHORA SU LINEA EN LOS OJOS
SOY AHORA SU PÌEL Y SUS CORNEAS
PERO NO TE TENGO ,

QUE PESAR , VERTE Y NO TOCARTE
QUE DOLOR , MIRARTE Y NO BESARTE
QUE MIERDA , ADMIRARTE Y NO PODER AMARTE.

me quedo en esta tarde colgado de los harapos de una ilusion ...

T. I . E . R . R . A

PROYECTO TIERRA

UNA INSTALACION DE COLOR, SONIDOS, IMÁGENES, MATERIALES ORGANICOS Y RECICLADOS EN OFRENDA A LA TIERRA
Es una instalación sonora, una experiencia musical de connotaciones mentales y reflexión medioambiental.
Este proyecto quiere sensibilizar a las personas sobre la belleza e importancia del cuidado de la tierra.
La inspiración viene especialmente del mundo verde y sonoro ecuatorial, todo en esa naturaleza desafía las reglas del sentido común en una perfecta armonía con los elementos.
Son artistas guerreros que manifiestan su estilo a través de un rito de improvisación y magia melódica.
Intentan explicar el misterio de la vida rindiendo homenaje a las prácticas ancestrales por medio de semillas, caracolas y piedras.
La magia de la sinfonía natural refuerza nuestra memoria ancestral que une mente, cuerpo y espíritu, trasmitiendo paz y felicidad.
El viento, las percusiones y otros instrumentos originales nos conducen en un recorrido a través de la instalación en un encuentro entre civilización y naturaleza.
El futuro se dibuja entonces en líneas nuevas, en círculo de tierra fértil, de piedras en equilibrio, espiral de papel, mestizaje de flores y plástico, nidos de alambres eléctricos, cunas cósmicas, sol vibrante pigmentado de arenas fosilizadas.
El canto caracoleado nos invita a entrar en un universo infinito de posibilidades donde cada ser vivo vibra al son de la tierra.
Los ritmos solares y el susurro ritual dejan el espacio, un trance misterioso cargado de humildad, invitándonos a participar de las leyendas infinitas escritas en le barro primario del universo
Es un acto de honra cultural a la pachamama. Un espectáculo de amor a los colores del planeta y a las maravillas de la geografía ecuatorial.
Espejos de nuevas sangres estos artistas han elegido transpirar lo que del agua recogen, ruinas y músculos, instalaciones y nubes, sones e imágenes de la pasión y el arte de los poetas terráqueos.
Tierra es un performance musical donde el ritmo se convierte en una memoria imposible con sonidos que tienen la herencia de todos los pálpitos de la tierra.
MUSICA: Miguel Arcos, Nicolás Maiofiss, Samia Didane.
CONCEPTO AUDIOVISUAL: Jorge Luis Narváez Torres.


DANZAS MARINAS, EFLUVIOS Y DILUVIOS….
CANTICOS SOLARES, SUENAN LAS MAREAS ENTRE PLUMAS Y COLLARES,
SON LOS PASOS DEL TIEMPO SOBRE LAS AGUAS,
SON LAS MELODIAS DE LA LUNA EN TIEMPO DE FLORES,
SON ESAS PLANTAS SAGRADAS BENDEC IDAS POR LA NIEBLA.
Es la espuma y la espesura, es la franca agonía de los arboles,
Es la savia que roza los pulmones de los líquenes,
Son las cuevas de donde nacen los engendros del magma y la lluvia,
Son las formas, la estética y la simetría del líquido cayendo sobre la tierra oculta,
Son las mariposas perdidas del oriente,
Las mágicas plumas que se quedan engarfiadas en las copas de los arboles,
Es el sonido de los canticos salvajes que nacen raros en la lejanía de la selva.
Nuestros símbolos convertidos en las llaves del conocimiento,
Muñecos supra naturales que observan la fragilidad de los recuerdos, ídolos astrales,
Valores espirituales de la piedra y sus surcos que tatúan las armonías pétreas.
MANDALAS DE LOS TRUENOS
CORPORACION DE ESPIRITUS FLOTANDO ENTRE LAS AVES
BELDADES DE LA TIERRA PARA LA PERSECUSION DE LAS ORQUIDEAS,
SALTAN GOTAS DE LODO SOBRE LAS HUELLAS DEL TIGRILLO, PASEAN LEJANOS LOS AMANECERES Y LAS TARDES, ENTRE EL ROCIO SE QUEDAN EXTATICOS LOS GRITOS DE LAS MUJERES QUE BENDICEN A LAS VIBORAS.

http://www.youtube.com/watch?v=95tsbEyf73k

E PISTOLA PARA BLAK MAMA

E-pistola para Blak Mama
Electrónica, como debería ser, esta carta quiere hacer un elogio sin crítica cinematográfica, un ditirambo sobre una película ecuatoriana capaz de tumbar la rutina del cine comercial, con rutilantes imágenes ecuatorianas y globales, sin más valor agregado que las artes en sus diversas expresiones. Personalmente me he cagado de la risa de mi mismo, de ustedes, de los ecuatorianos, los realizadores, de mi país, de mi cine. El film es un goce, parafraseando a Barthes pone al espectador en estado de perdida, desacomoda, hace vacilar las estructuras históricas psicológicas y revela el hedonismo profundo de toda cultura. ¿Que divertidos mas tristes que somos o será que el humor negro es una constante estética en el país?, todos somos Pablos Palacios con nuestro humor ha veces patético, sarcástico, y el drama de nuestra personalidad nacional se ve reflejada desde diversas propuestas visuales. Espejo roto, la película nos libera energías desde los filos rotos, las fracturas de nuestra identidad algorítmica, deshilachada.
El film de Miguel Alvear BLAK MAMA es para los algunos quiteños y otros provincianos el vuelo de un pana que nos contamina de humor popular, de naftalina loca, piensan que hay que estar pegado cuarto de kilo de hongos para entender el viaje de tres individuos que de recicladores de papel pasan a ser sabedores, amautas delirantes, locos en pos del placer de asistir a una fiesta basada en un mea culpa que oculta la pasión de Latacunga por el color popular. Sacan a pasear a su negro interior y le culpan a negra sirvienta, la que crio y amamanto a los paisanos del lugar y lo convierten en un símbolo de búsqueda interior que pone en duda la fe irracional y la convierten en arte con códigos universales, pop-ululares que prenden la sirena del barrio ecuatoriano y el bochinche de la cromática mestiza con escenografías chagras y astutas fusiones.
La música no me sorprendió, me encanto por dos razones: Alex Alvear su creador , es fundador de Promesas Temporales , un grupo de los 80 que nos marco la vida a un poco de orates y segundo porque encontré ingeniería melódica e imaginería en las fusiones , solo escuchando se puede entender lo que decía Sting : “la música es un misterio..nunca termina” y es que somos locos y nos hacemos los sordos y no aprendemos a disfrutar de cantos y sonidos tecno cumbieros, arrechos y árabes bailados por danzas takis (mi escena favorita) que recuerdan las coreografías almodovarianas de sus primeros films y los ensayos de colectivos culturales que buscan en el color y el calor de la danza, la frescura de cualquier primera puesta en escena con sombras chinas corporales y luces llenas de sudor .
La película tiene muchos elementos conceptuales algo de opera rock , fellini, pac mamas , joda, Jodorowsky , paisajes espectaculares junto a curvas propias , bandas populares, presidenciales y de reinas , armario teletrasnportador incluido , collage filo y psicológico , personajes camaleónicos , vampiras castradoras , vírgenes que hablan en alemán , canciones de vasallas e imágenes televisivas viejas , antiguas letras de señaletica kitsch , que se ensamblan en la historia como en una escalera de sueños encadenados, un E-cuador voluptuoso y rico en contenidos E-roticos trasmitidos por palabras que suenan impúdicas, chagras , amorales ( fishfica, pispitilla , arrarray, atatay ) y además es un fresco imagologico de nuestros prejuicios chauvinistas analizados desde la sátira y la critica anarco poética
Con machete destruye nuestras balurdas memorias nacionales y las deconstruye todas, en un andamiaje audiovisual rico en locura necesaria, en sueño colectivo en la imaginación que permite la libertad y la que se convierte en una puerta por donde ingresan estos disimiles y mágicos recicladores de vidas. El Capitán Luna, Black, La bambola y el I Dont Dance , este ultimo es fantástico cuando le cortan el wuanwo y sale bailando por las calles convertido en Ninja , agarrado de una muñeca rubia le embruja y le jala de los pelos , danza vudú que es acompañado por el llanto de la solitaria , la muñeca se queja y la mujer ama, esta embrujada, se arranca los cabellos , la muñeca dice te quiero y la mujer llora .
El placer del texto o guion cinematográfico cobra vida, adquiere historia, cuerpo, archiva ideas y goza el realizador al entregarnos señales y palabras con un teoría de cómo el amor nos entrega tarde o temprano a la soledad del conocimiento y nos hace entrar en la garganta del sueño en donde se permite divagar a los sentidos, no solo para darle sentido a la narración cinematográfica sino para decir verdades que son realidades soslayadas, escondidas. Es el dolor de la dominación.
Este tipo de cine experimental resultara raro para las amas de casa, los culturologos burgueses y los puristas de la gramática fílmica acostumbrados a ver cine internacional, si la ve un pelado de colegio se quedara intrigado y sobrecogido y quizás se convierta en un turista de los propios imaginarios de su país. Este cine logra expresar con creatividad las taras políticas que padecemos, vemos las voluntades ideológicas polarizadas en una ambigua representación del poder que incluye , el chapa longo versus el burócrata pelucón y barbón que se enfrentan a piedrazos , las revoluciones enanas y falsas y los símbolos patrios descuartizados en medio de una profunda psicodelia magistral, profunda y razonada.
Producto ecuatoriano que no se ahueva a inventar que cuestiona y nos enfrenta con un espejo ciudadano. Infecta de luz y buena fotografía nuestras fantasías populares, que recobradas en costumbres adquieren alegorías temáticas y traducen todo nuestro pasado ingenuo, catarnico, seductor y mojigato. Esta película es una pieza que nos permitirá lidiar con nuestros prejuicios y locuras colectivas, nuestras heroínas y próceres, te doy esta pistola ELECTRONICA Blak mama para que dispares contra quienes creen que no están locos y sobreviven al milagro de su ignorancia.

HUILO RUALES, JUAN CARLOS MORALES Y JORGE LUIS NARVAEZ

Huilo, el maldito hijo pródigo


Juan Carlos Morales


El pueblo de Comala es un sitio donde “los vivos están rodeados de muertos”, en palabras de Juan Rulfo. Es un viaje, un descenso en medio de ecos y de piedras que golpean las lomas peladas, hacia el Infierno. En medio de ánimas –que incluye al narrador envuelto en Pedro Páramo- es también una crítica a esa sociedad rural arcaica, al estilo feudal.
Otro pueblo es San Pedro de los Saguaros, evocado en el film La ley de Herodes, del mexicano Luis Estrada, donde Juan Vargas, desde un basurero asciende hasta los pináculos del poder, en complicidad con el cura. Es una crítica durísima a esa “dictadura perfecta” que es el PRI. ¡Te tocó la ley de Herodes, o te chingas o te jodes! Es el refrán vulgar que se refiere a que alguien debe ser perjudicado para beneficiar a otra persona.
Huilo Ruales Hualca (Ibarra, 1947), en su novela Qué risa, todos lloraban, desempolva a Albura, un pueblo que, como su obra Mal de ojo y el mítico Rioseco, se parece bastante a Ibarra, la Ciudad Blanca, tan malquerida desde la nostalgia. Curiosamente, como le sucedió a Cortázar quien extrañaba la periferia del riachuelo desde París, Ruales ha tenido que ir hasta Tolousse, en Francia, para crear una literatura que lo devuelva a la semilla.
El libro es un viaje a la infancia de un payaso tragicómico, quien debe utilizar su máscara ante una ciudad poblada de esperpentos. Es una crítica mordaz a una sociedad de autoritarismos, como el profesor de educación física, el Muelón Díaz, “un primate con cerebro de gallina pero que por afuera tiene la perfección de una escultura florentina. Claro que no su cara que a leguas muestra esa fealdad tan propia de la estupidez” (pag. 48).
El libro es una punzada a una ciudad demasiado cómplice para ser inocente, que ha permitido –por décadas- el ascenso social de verdaderos caciques que han ocupado todos los puestos burocráticos, con sus acólitos, y que no han podido ser reinas de Ibarra porque no les ha dado la cara, como parece observar el protagonista cuando, vestido de abanderado, se desliza con su paso de ganso ante el “Excelentísimo Presidente de la República, su mujer, su comitiva, los adulones, los cabrones que son las autoridades civiles, eclesiásticas y militares de Albura” (pag. 62).
Ruales, hijo pródigo y poeta maldito, prefiere antihéroes, locas de atar como la Mudadelia, quien se parece extrañamente a la actual Loca Lupe, quien aún puebla a Ibarra y es conocida por su afición a la coca cola; que nos recuerda al Amaya, un eterno niño quien bailaba en las retretas del domingo cabalgando al son del Chester, el tamborilero sumergido en el alcohol o la Pumamaqui, como la quiteña Torera, quien abatía a los niños despistados.
Por eso el protagonista, tras leer a Rimbaud y Su temporada en el infierno, “también pelado como yo se mandó a cambiar de su aldea de mierda que no se llama Albura sino Charlesville”. La urbe es maldición y condena. También exorcismo por medio de lo ridículo. Un canto a una memoria que ya no existe, porque la ciudad ha quedado descerebrada ante lo cursi, implante de los nuevos ricos. Ibarra ya no es la Égloga Trágica, de Gonzalo Zaldumbide, sino una urbe descarnada y carishina.

el nuevo mural en el antiguo cuartel

Sobre el nuevo mural
Carlos Alberto Cahuasquí Cevallos
Las ciudades desarrollan centros y periferias con sus propios códigos. La periferia está asociada con la marginalidad y la delincuencia, y el centro con otras estéticas legitimadas desde el poder. Esto se aprecia en el retraso de la obra pública en ciertos barrios, y en la emergencia de un arte subalterno o alternativo.
Desde el inicio de la segunda mitad del siglo pasado, el arte de museos y galerías exclusivas comenzó a rechazar el intelectualismo iluminista, lo que devino en la explosión de una serie de manifestaciones artísticas urbanas que hasta ahora, desde su nicho, luchan por su visibilización. Esto implica un rebatimiento democrático del concepto ortodoxo del arte, en oposición a los criterios conservadores que suelen diferenciar el arte “puro” del arte “callejero”.
Quizá con ideas similares, un grupo de jóvenes realizaron dos murales en el centro de Ibarra. Estas pinturas, que dicho sea de paso no representan ningún atractivo, se encuentran en una manzana desde donde se legitima e institucionaliza los espacios de participación, pues acoge la Gobernación, el Municipio y el ex cuartel militar; y para más señas, estas pinturas se encuentran frente a calles regeneradas, ante lo cual se debe tomar en cuenta que la estética de las regeneraciones urbanas conlleva lógicas de ocultamiento (léase violencia simbólica o discriminación) de todas las expresiones de pobreza y exceso como ventas ambulantes, prostitución, mendicidad y goce nocturno.
Por ello, el hecho de haber escogido estos sitios no es de balde, pues ratifica la necesidad urgente de visibilización y plantea la posibilidad de re-semantizar y re-contextualizar la ciudad con una nueva política, a través de la participación en los espacios relegados a las marginalidades; se trata de un intento de reajustar la ciudad hacia la incorporación de otro tipo de identidades tradicionalmente relegadas de los procesos de desarrollo.
finesymedios@hotmail.com

¡SALVE MATRIA, MIL VECES OH MATRIA ¡¡SALVE MATRIA, MIL VECES OH MATRIA ¡

Jorge Luis Narváez T.
barrabas90@yahoo.es

Recojo las voces de una propuesta que traen los radialistas en el Internet para hablar sobre el término Patria y a la que aludo en el titular del presente artículo con el inicio tergiversado del Coro de nuestro Himno nacional.
Hay una canción de Caetano Veloso que dice “Yo no tengo Patria, tengo matria” Patria viene de Padre y se relaciona con otros términos conocidos: Patria Potestad, símbolos y fiestas patrias, etc.… pero no puede haber una Madre Patria porque sería como decir madre del padre.
Miguel de Unamuno , ese súper humanista español igual, decía en vez de Patria deberíamos decir Matria, porque hay que considerar que la pachamama es femenina, es la rica tierra sobre la que vivimos , la que produce vida y alimenta al mundo. Seamos sinceros, PATRIA suena a guerra, a bala, a tumba de soldado desconocido, pero MATRIA suena a Americasita Latina, a caricia maternal, a pan de horno, a burbuja calida que nos atrapa en la memoria familiar.
Hay ciudadanos que preferirían ver estatuas de madres pariendo que soldados amontonados con fusiles.
Pensaran que divago o que la semiótica es pura paja pero no soy el único porque para entender nuestra historia es bueno recordar que tenemos identidades multiculturales y que la escuela de nuestra política tiene submundos circenses , gansters mongólicos y un pasado de bromas que no hablan bien de la mal llamada Patria . Jorge Enrique Adoum tenía razón cuando escribió lo siguiente: “La historia la aprendimos casi venerándole en la escuela, pero le perdimos admiración a partir de la Era Republicana, cuando se nos acabaron los héroes y se nos volvió una historieta de 16 mm porque la historia comenzó a ser retratos de presidentes vicesubheroés infrahistóricos, hostiles, inútiles, injustos, desde el primer general extranjero, tatarabuelo de todos los generales que han equivocado la Patria con un cuartel, hasta el caudillo de profesión presidente que nunca pudo conciliar su frugalidad de esqueleto con las grandes raterías de sus áulicos”. 25 años después del retorno a la democracia las cosas en nuestro país no han cambiado mucho y hasta hace poco tenían secuestrada a la democracia, sin embargo ahora con la Rebelión de los Forajidos de Quito ya se está admitiendo que el gozo de la verdadera libertad civil esta en el valor de la palabra ciudadana y que el poder de la mayoría que ama su nación debe ser una preocupación y un compromiso diario que nos eleve a acciones y reflexiones constructivas. ¡Que viva la Matria…¡ porque debemos recordar el antiguo graffiti que dice : Desgraciado quien tiene Patria, ocupa un lugar muy pequeño en el Universo”.

Enlaces
* www.radialistas.net
* Entre Marx y una Mujer Desnuda de Jorge Enrique Adoum.
* Voices du Norte Caetano Veloso .

AYLLU KANCHA PARQUE DE LA FAMILIA

HARMONY FEST 2009
CONCIERTO AYLLU KANCHA
SOMBER SPIRITUAL LIRIC SOUND
Trash Metal Suecia Reggae Quito
TOTAL DEATH REVOLVER
Death Doom Metal Rock metal Ibarra
MAD BRAIN SELVA NOSTRA
Metal Core Quito Electronic Fusion Ibarra
BERZEKER KAMARGO
Trash METAL Colombia Rock metal Ibarra
KDAVERIUM ESMUGGLING_09
Melodic Black Metal Atuntaqui Pop Rock Otavalo
RESISTENCIA ALMETAL
Heavy Metal Quito Heavy Metal Quito
GASTROREXIS CABAL
Brutal death metal Metal Core Otavalo
IM BURRO SAIJEY
Death metal Ibarra pop indie rock

Sábado 19 de Septiembre del 2009
10h00
PARQUE DE LA FAMILIA
ENTRADA UNICA: VIVERES NO PERECIBLES

MONNOFEST 2009 INTHE BONEHOUSES

EL MONOFEST EN LA CASA DEL HUESO EN LA AVENIDA ATAHUALPA DONDE LAS NUEVAS RAZAS SOCIALES BUSCAN FORMAS DE SER Y HACER MUSIK

ENTRE LA CULTURA NUEVA O LA NUEVA CULTURA, PREFIERO LA POSIBLE O LA CONTRACULTURA.



Definir prioridades de un ministerio al que “todavía se le tiene fe” no es tan fácil , lo difícil es satisfacer a todo el mundo, entendiendo que todo el mundo es cualquier ciudadano, con menos o mayores privilegios, con mas o menos experiencia pero sin embargo, cuestionar es bueno en tanto y en cuanto se haya laborado, trabajado en pro de una cultura nacional que bien o mal puede tener tintes globales o hábitos ancestrales. ¿Cuantos escritores locales tiene influencias europeas? ¿Cuántos dramaturgos ecuatorianos han leído a Brecht o a Boal ? ¿El rock, nacido entre algodones y jazz tiene replicadores ambateños? ¿Por qué los chicos del sur de Quito aman la filosofía sociopolítica de Etiopia? ¿A quien le preocupa que se adapten obras teatrales del siglo XVII?
Prioridad cultural debe ser enfrentarnos creativamente contra las taras de la cuasi política cultural anterior, donde caciques políticos y doctores de la ley se apropiaron de los patrimonios culturales y sus espacios, medios y fuentes de actividad y acto seguido , recobrar estas plataformas para uso de sus verdaderos dueños.
Prioridad cultural debe ser salir del metro cuadrado para crear otra OLP (Organización para la liberación de la poesía) que los y las poetas vayan al puerto, que visiten el ghetto, la parroquia, el suburbio. ¿Donde se quedaron los recitales y verbenas para el pueblo, porque no emular los periódicos murales de la revolución cultural china, acaso las cárceles no pueden ser centros de conocimiento y reeducación?
Prioridad cultural debe ser la alfabetización digital, la promoción de la lectura, necesitamos recobrar la sabiduría de nuestros viejos con tertulias de recuperación histórica para que los pelados de hoy sepan que en Quito, en Guayaquil o en Tulcán no habían farmacias ni alcantarillas y que todo era ungüentos y bacinillas, que los jóvenes dejen de ser estigmatizados y que por fin que se integren como razas sociales diversas, múltiples, que rompan brechas generacionales.
Hay gente que piensa que la cultura es cosa de vagos, porque poco les importan los ensayos teatrales, el sudor de los bailarines para entender técnicas aprehendidas de estilos y escuelas rigurosas, la letra con sangre entra dice Edwin Madrid, ¿si o si amigo?
Cierto es que hay divas y artistas consagrados, ellos seguirán haciendo cosas interesantes , pero es vital entender lo que pueden hacer colectivos que buscan financiamiento para ensambles innovadores , fusiones conceptuales, multimedia de pánico y opresión, circos aéreos, laboratorios de juglares y bufones , es decir cooperativas operativas y emergentes en forma de brigadas barriales .
La contracultura es subvertir, suscitar, es una bestia conminativa, es utilizar estrategias pedagógicas de apropiación territorial de los patrimonios arquitectónicos, naturales e históricos, con ejercicios juveniles e infantiles o espectáculos de los adultos mayores. La contracultura esta en hacer una relectura de los textos educativos, de los poemas olvidados, de desafiar los esquemas de elaboración de productos culturales, de contradecir la historia oficial con documentos , de investigar mentiras oficiales que son aberraciones de grupúsculos que deben permitir observaciones y veedurías y sobretodo la contracultura esta llena de símbolos nuevos que van desde el fanzine, el graffiti , los happenings, el reggaton , los piercing , el body art ( anglicismos fijos) y los rituales solares donde la pacha mama nos entrega ofrendas naturales que limpian nuestra alma urbana y nos permiten entender el mensaje de los elementos.
La contracultura es juntar a diablumas y pelucones , a chamizudos y culturologos en una misma mesa para producir choques culturales que nos ayuden a entender la cultura, su diversidad mecánica y humana , sus lenguajes y corazas , sus acentos y gustos, entender que el alimento de los artistas no solo es el aplauso y la fama , sino es el resultado claro de llegar con mensajes concretos , para mejorar la calidad emocional y espiritual de la gente y hacernos mas inteligentes y mejores seres humanos.
Veo buena la gestión del actual ministro porque en su sencillez trata de armonizar ese monstruo fabuloso y complejo que es la interculturalidad y busca transparentar, transformar y convertir en realidad procesos que seguramente serán lentos, pero que tienen cinco años de prueba y ninguna disculpa…. Ya es hora de disponer un libro verde y publico para leer las bases de la Ley Orgánica de la Cultura , estamos atrasados y esperamos se concrete el sistema nacional de Cultura. He participado y concursado en las convocatorias en el Sistema Nacional de Premios e incentivos que ha promulgado el ministerio, he perdido y me he decepcionado, pero quiero hacer hincapié en algo, es bueno competir, es necesario cumplir ciertas bases, es bacán esforzarse sinceramente , es bueno ordenar las casas, … y hablando de ellas, pues que dejen a un lado los ternos y que no solo sean casas de la cultura sino casas de los jóvenes , de los artistas, por ahora no hay interlocución con los actores auténticos , solo tienen infraestructuras alquiladas a negocios que en nada enriquecen el espíritu cultural masivo.
Claro que me doy cuenta que se imitan ciertas propuestas de la revolución cubana y venezolana y que sus iconos son los nuestros, que el che es nuestro mesías y que hay palabras que se parecen y se copian , pero antes que debatir y discutir fariseamente en nuestras propias salas , debemos estar alertas de las amenazas mediáticas de imperios reconocidos , debemos entender sobretodo que nuestra patria es el escenario donde experimentamos nuestros destinos y de nuestras familias , no nos peleemos, busquemos mecanismos de aproximación ciudadana que nos integren con que quehacer cotidiano de las personas y que resultados satisfactorios en el ámbito cultural local, procesos de optimización de cualquier administración publica, deben ser imitados, replicados y copiados , en cascadas , en todos los gobiernos locales del Ecuador .
Me encanta que los Rocola Bacalao estén haciendo giras europeas, que un amigo pintor exponga en Rusia, que Mesías Maiguashca siga impresionando a los alemanes, los que han librado las batallas de la logística y la publicidad, en el mercadeo cultural , esos son los valiosos , los que han aprendido que la constancia en la propuesta y el respeto, la tolerancia y la solidaridad son emblemas de nuevas tradiciones juveniles.
Devolver la esperanza para cientos de trabajadores de la cultura y para miles de personas que hacen uso del mercado cultural es difícil porque el termino cultura ha sido debatido de mil maneras y con muchas revoluciones, socialistas y capitalistas y por pocos ha sido entendida en su cabalidad.
La cultura no es alta ni baja , es , y sencillamente es producto de lo pensado por la gente, por lo tanto es un esfuerzo que mescla lo creativo con lo vivencial, lo esencial sin diferencias , de la democracia de las experiencias colectivas nace , a través del espíritu que ama la cultura y las artes , el nuevo hombre , la nueva mujer , el nuevo ente revolucionario y la propia identidad de la Matria.




NOTAS AL MARGEN

• No hay que olvidarse de jorgas de bufones con laboratorios de baile, juglares callejeros que son emblema de nuestras íntimas tradiciones y payazos que hacen su propia reingeniería o arquitectura de la risa colectiva.


• Tenemos canales culturales que no se pueden convertirse en meros instrumentos de propaganda , deben ser herramientas de sensibilidad social y educación popular , por suerte ahora tenemos canales informativos regionales y nos enlazamos con cadenas que nos dan la otra cara de las agencias occidentales de prensa y eso compensa las carencias e ignorancias a las que nos han acostumbrado las cadenas norteamericanas solo hay un dialogo de sordos y gordos que no escuchan y se engordan con presupuestos injustamente distribuidos

• La prensa debe ser una aliada y no me refiero solo los periódicos , a toda ella , aliada , socia de las expresiones comunes del pueblo , de sus hábitos lúdicos , de sus fiestas y jolgorios , de promover y difundir la escena cultural que en fondo de la esencia humana es mas pura que política y la de la farándula

• La cultura, las culturas tienes gestores, actores, damnificados y privilegiados.

• si no se ha intervenido públicamente con respuestas y motivaciones, movimientos o creaciones, no me parece conveniente que se hable por figurar o cuestionar por cuestionar.

• la obligación de los intelectuales no solo es estar sentados en sus curules o en las aulas, es cuestión de debatir en los medios sin miedos. Hay miedo entre la culturologia burguesa y la adultocracia porque muchos han pasado becados y quieren seguir mamando tetas de nuevas promociones culturales y otras vacas sagradas.

• Se ha delegado a mucha gente y hay personal en el ministerio que sabe hacer lo que sabe pero que poco sabe de sacarse la madre haciendo arte en los pueblos de los paramos, de conversar en las aldeas de la selva, de participar artísticamente en las comunidades de la costa. Entiendo que hay tecnócratas indispensables y que los presupuesto se manejen dentro de cánones específicos pero espero que toda la riqueza humana de ese ministerio se ponga en las manos y en los ojos de quienes eligieron a su líder y por ende a su ministro, para sacar a flote nuestra pluralidad en movimiento y lidiar con nuestro clásico espíritu inconforme.

• Presos y prostitutas, albañiles y arquitectos deben entender que amar la cultura no es tan difícil , lo jodido es amar a los artistas , seres temperamentales , de izquierda o derecha, da lo mismo , el arte administra lo bello y ello también es alimento para el pobre , no solo para los paladares de oído fino , unir tanta banda ecuatoriana alguna vez –o muchas veces-en una sola banda gigantesca y de paz , seriá algo titánico pero posible. invertir en eventos de disfrute popular no solo es dar circo al pueblo sino también satisfacer sus sensibilidades y permitir que el hambre por cosas nuevas , se vea compensada con espectáculos al aire libre, de categoría , que democraticen el uso del espacio publico y pulvericen lo clandestino o lo elitista.

• El capitalismo ha sido muy responsable con sus tesoros culturales, nuestro socialismo debe imitar eso, pero permitiendo el acceso a esos bienes, que son de todos, formando exploraciones a museos, aprendiendo quechua o lengua de señas ecuatoriana, poner de moda a las personas con discapacidad no solo es un asunto de inclusión social es una necesidad cultural que nos hermanara con la compasión a través de terapias artísticas y veneración por nuestros sabios de la tribu.
• A los firmantes solo les deseo gratitud por poner en tapete una discusión que esta encerrada en la orbita de lo publico pero desde el prisma de la ignorancia y las burocracias , desde la hipocresía y la falta de pasión .

• No es necesaria una nueva cultura, es importante una cultura nueva porque si bien la memoria histórica es vital sostenerla , no debemos olvidarnos que hay retos y trabajo por hacer y que las nuevas generaciones estarán atentas , si hoy no aprovechamos los espacios , que en su debido momento la partidocracia hegemonizo, para grupos que si bien cuentan con el respeto de sus congéneres , deberían abrir mas sus puertas a grupos permanentemente excluidos , aparentemente visibilizados y ancestralmente odiados , esos mismos espacios se cerraran como tumbas construidas por el racismo, el fascismo y la discriminación en todas sus formas sino se hace algo inmediatamente

¿ POR QUE SOY?. ¿ POR QUE ESTOY?
LAS FLORES DE LA CANTERA PREGUNTAN
Es la historia de un grupo de mujeres que junto al Cabildo y activistas de derechos humanos realizaron un ejercicio de apropiación territorial del patrimonio histórico de Quito. Trabajadoras sexuales largamente estigmatizadas, con una historia matizada de realidades del extrarradio: violencia, drogas, ternura y valentía; contrastes de una ciudad que se va convirtiendo en el laboratorio donde los destinos experimentan su universalidad.
¿Porque las mujeres se lanzan de cabeza a las calles? ¿Que hay atrás de esa furibunda decisión que conlleva tatuarse enormemente de una serie de comportamientos y actitudes, modas y dramas?
¿Porque existen maridos que aceptan que se prostituyan?. Lo sabemos acaso? , lo entendemos… quizás, pero mas allá del compromiso la certeza de que su verdad es una fuente popular de ideas y conocimientos; modos de vida que enfrentan sin tapujos el problema de la pobreza y la argolla delincuencial; estos y otros menesteres humanos por verse y exoterizarlos son motivos sustanciales para registrar e intervenir estética y humanamente, periodista y cinematográficamente, en estos personajes que son nuestro espejo ciudadano.
La cantera es sinónimo de conflicto urbano, sobre todo en el casco colonial de Quito, la reubicación y manejo de la prostitución en las calles y casas del centro histórico ha sido un dilema para las administraciones municipales anteriores, sin embargo en esta ultima se desarrollo un proceso interesante que debe ser conocido.
Este examen documental podría apoyar procesos de optimización del espacio citadino, analizando el contexto que ello implica: el turismo sexual, la seguridad ciudadana, la dignificación del entorno desde la visión local de organizar el drama humano.
Es importante que empecemos a intervenir como actores para mirar el problema desde el punto de vista de la Higiene y la Salud.
Están convocadas las partes: enfocar en un futuro mediato como los propietarios de las casas de tolerancia intentan mejorar las condiciones de vida de sus habitantes participando de atribuciones legales que les permite vivir no al margen de la ley y como instrumento de punificacion, sino como espacios de seguridad y recreación social .
Que el uso del condón se haga humano, visible , asunto de sanidad social , de seguridad elemental, pero sin dejar a un lado ni ver con el rabo del ojo lo que las jóvenes generaciones están haciendo , discutir visualmente la decadencia y la ausencia de valores, pero sin maniqueísmos ni eufemismos, con ellos mismo protagonizando sus realidades y diciendo sus frustraciones, penalidades , sueños e ilusiones .
Hay flores que se niegan a crecer en la cantera, otras crean un soporte existencial basada en una jerarquía de preferencias y pactan con el dueño del hotel, el panadero, el dueño del restaurante porque muchas no tienen casa ni cocina y viven en hoteles, pensiones y residenciales durante décadas.
Por el centro histórico existe un flujo de visitantes de hasta 300.000 mil personas entre empleados públicos, estudiantes y turistas, sin embargo 58 mil viven con temor por ciertos actos vandálicos y las aristas de la delincuencia común. La Policía metropolitana no tiene tantas competencias y aunque ahora si se puede aceptar como prueba de culpa los videos de los ojos de águila, puede que estén ahí pero no tienen un servicio de emergencia inmediata; es importante reflejar con óptica imparcial los pro y los contras de esta realidad insoslayable que vive un grupo de hombres y mujeres que libran una batalla diaria con componentes humanos complejos .
Las voces contrarias, los ejecutores del proyecto , los actores y la censura, la verdad de experiencias que traslucen un intrigante material de análisis tanto de la naturaleza humana ecuatoriana contemporánea como la de las generaciones por venir
Burdeles aseados vs casas apolilladas , violencia intrafamiliar, intenciones fallidas por recuperar el autoestima colectivo , programas ineficaces y talleres difíciles que explican por ejemplo como ciertas trabajadoras sexuales no son buenas para aprendizajes en juguetería, costura o peluquería, se explicaría de modo didáctico porque a pesar de que sus manos ya no funcionan como artesanas debido a que su psicomotricidad ha perdido su experticia , ellas en esta profesión ganan en agilidad mental, en conocer la personalidad de la gente por sus actos , se hacen especialistas en hacer psicodramas y
Allá en la cantera las mujeres de entre 18 y 35 ejercen su actividad en un ambiente que les ofrece protección policial , no tienen chulos, ganan comisiones, tienen restaurante , están protegidas de ciertos terroristas sexuales que les pagan mas por hacer el amor sin condón, ganan en autoestima pero no tienen seguro publico , social y de salud. Viven criminalizadas pero la gente respalda esta iniciativas QUE PODRIA SER UN REFERENTE LATINOAMERICANO DE TOLERANCIA SOCIAL.
Hay que aceptar paulatinamente que la prostitución es una de las adicciones del siglo 21
Hay mujeres que esperan años hasta que su marido salga de la cárcel que por cierto esta a poca distancia del lugar el Penal García Moreno que es otra esfera de análisis social. Por el que esta preso trabaja y como son adultas, también son adulteras que necesitan trabajar para mantener a sus familias, niñas que por extraños designios son en ocasiones las mejores alumnas de los instituciones educativas que están a la redonda
Otras son indígenas, son cotizadas, las redes de la prostitución les atrapan en la selva oriental y otras otavalas y con anacos lo hacen con la conciencia nula, casi autista de entender el trabajo sexual y la aceptación de los riesgos que esto implica.
Para una minoría de moradores del sector son mujeres sucias y de la vida fácil , pero ya existe interés del gobierno local para romper con este estigma puesto que se ha intervenido en el sector con aporte internacional para la construcción de un dique por ejemplo y se han establecido comisiones que han determinado que esa , la cantera, ubicada en el extremo suroriental de la parroquia San Roque , es la zona mas propicia para este tipo de pulveraciones del trabajo clandestino.
3 Burdeles, vidas agitadas que huyen de las casas diurnas, madres y mujeres de sectores populares que juegan con el peligro y la nostalgia, se presentaran con las caras lavadas y con el corazón que las hace mas que mujeres, diosas decadentes que tienen cosas que decir y preguntas que responder para que las escuchemos desde la objetividad de la cámara documental y no desde la crónica roja que ofende su derecho a la privacidad y la libertad.

PROPUESTA DE REALIZACION DEL DIRECTOR TRATAMIENTO FINAL DEL DOCUMENTAL

Dentro del Plan organizado por el Municipio de Quito para con la zona de la Caldera, conocida también como La Hondonada esta entre sus competencias realizar acciones y programas a favor de la inserción de las trabajadoras sexuales en actividades licitas y en proyectos productivos.
El documental se convierte en un testimonio que ayudara a entender los procesos de negociación entre la liga barrial y la zona de tolerancia.
Hay que entender que este drama humano necesita una serie de conexiones que regulen y normen la convivencia pública
En esta zona existe un riesgo geológico determinado. Se pondrá énfasis en su proceso brindando soluciones y acompañando el proyecto definitivo de la re funcionalización de la Zona de Tolerancia que incluye la comercialización de las aéreas para distintos establecimientos de salud, turismo, control y vigilancia, deporte, cultura y ley.
Muchos de los moradores del centro histórico aplauden la posibilidad de que se de un tratamiento espacial y especial a este territorio ecuatoriano, indómito, inquietante, peligroso y bello.
Rezumar visualmente la velocidad del casco quiteño es un desafío y un deleite, el contraste es notorio y el perfil humano es variopinto. La arquitectura se presta para diseñar una figura cinematográfica de las alcantarillas quiteñas, de las ventanas pintadas de azulgrana para orgullo de nuestras taras, y de los rincones que huelen a orín y racismo
Conocemos que existe una Asociación pro defensa de la Mujer, buscaremos sus concejos y sus testimonios, pero no perderemos de vista el contenido humano de cómo se crean estrategias de coexistencia y la manera como las trabajadoras sexuales se convierten prácticamente en unas terapeutas de la presión social, en cuasi psicólogas de las enfermedades mentales de los ecuatorianos y cuando igualmente son portadoras de enfermedades que pueden ser prevenidas.
Es de nuestro interés cruzar nexos con instancias gubernamentales que tienen sentido y orientación en esta problemática, desde el Ministerio de Inclusion Social , la Junta parroquial, la empresa de movilidad y OOPP, las Naciones Unidas, la Policía Nacional , el propio Municipio Metropolitano u ongs que trabajan con la gente de los extrarradios y por esto , este producto comunicacional servirá para replicar en cascada, hacia otros gobiernos locales , unicipios y ciudades , un proyecto de optimización del espacio publico a partir de estrategias urbanas basadas en el dialogo y la interlocución en escenarios de conflicto y crecimiento
Cuando la periodista Amelia Ribadeneira le pregunto a una trabajadora sexual porque lo hacia , ella le respondió: “escribe ahí que lo hago por mi madre y por mis hijos, para los que lean el articulo se conmuevan y me perdonen. asi todos seremos felices” . Somos felices ¿ sabemos la verdad desde luego , quizás nos negamos a verlas . En esta misma crónica se dice que para estas mujeres no hay novios, no hay tiempo. Es una vida nocturna que va de seis a seis, casia diario por 300 dólares la hora. De quien habla es de una prostituta colombiana que trabaja en el Ecuador pero las nuestras cobran de 5 a 8 dólares el punto , esas mismas trabajadoras se sienten orgullosas de reconocer en otro lado a las putas, las putas dicen son las que dan el rabo por un puesto publico , ellas aceptan su condición y muchas defienden su sistema de trabajo y de supervivencia
Localizar las casas diurnas, entablar criterios visuales que permitan establecer puentes de comunicación ciudadana, actividades de aproximación con las realidades cotidianas y sobretodo el registro histórico de una serie de circunstancias especiales para el país, definen un proyecto visual que no solo atrapa lo que esta detrás nuestro , a nuestras espaldas vivas , sino que defiende un derecho olvidado , el derecho a vivir en una ciudad como ciudadano , pecador o trabajador , derecho a comulgar con la fe y la libertad de expresión , de actuación y de conciencia .

LA TIERRA ESTA PENSADA , TIERRA REINA

CUANDO DIGO TIERRA
MIL VOCES LA PRONUNCIAN ,
CIEN LA MALDICEN Y QUINIENTAS LA ABORRECEN,
OTRAS MILLONES LA ADORAN , BENDICEN Y ALABAN.
MADRECIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIITA
AMARICASOTA HECHO DE CHUROS Y REMOLINOS DE POLVO ,
VUELO SOBRE TUS TOLAS Y DESCUBRO EN TUS PETROGLIFOS
LA ESENCIA DE LA JUSTICIA TERRENAL.


LA TIERRA ESTA PENSADA

LA PIENSAS TU , LA PIENSO YO....

LA BELLEZA IMPREGNANDO TODA LA ARQUITECTURA VEGETAL ,

EL SER DE LA REALIDAD QUE AMAMOS , ENTRE LA GRAMATICA DEL ENCANTO Y

LAS DELICIAS DEL JARDIN NATURAL Y UNIVERSAL.

CUADRADO, CIRCULAR ,ANIMAL , ENTRE ARENALES DE PAZ....

ROTO, DISUELTO, INFINITO , ENTRE LLUVIAS DE SOL ....

RECOGO LA TIERRA ENTRE MIS MANOS Y ME LA COMO CON TODO :

SEMILLAS, VACIOS, VIRAGCHUROS, WUARMIS, POROTOS, POESIA, GUERRA, PIEDRAS, HIERBAS,

ÑUSTAS, UÑAS DE GATO, SABORES DE CONSTELACIONES FAMILIARES Y

SENSACIONES DE SHAMANES GUERREROS QUE DESCONGELAN EL ROCIO DE LA ALTA MONTAÑA.

TIERRA PROYECTO DE MIGUEL ARCOS

EL PROYECTO TIERRA ES UNA INSTALACION DE COLOR, SONIDO, MATERIALES ORGANICOS Y
RECICLADOS EN OFRENDA A LA TIERRA.
En memoria de todos los que han luchado,luchan y lucharán
por el equilibrio del mundo.
Este proyecto quisiera sensibilizar a las personas, sobre la belleza e importancia del cuidado de la tierra.
La inspiración viene especialmente,del mundo verde y sonoro ecuatorial.
Todo en esa naturaleza exuberante desafía las reglas del sentido común, en una perfecta harmonía.
La magia de la sinfonía natural refuerza nuestra memoria ancestrál que une mente,cuerpo y espíritu,
transmitiendo paz y felicidad.
El viento, las percusiones y otros instrumentos originales, nos conducen en un recorrido através de la
instalación, entre materiales orgánicos,restos de basura y efectos eléctricos que trazan círculos,espirales y
otros signos recreando así el encuentro entre naturaleza y civilización.
Los ritmos solares y el susurro rituál dejan en el espacio, un trance misteriozo cargado de humildad
invitándonos a participar de las leyendas infinitas escritas en el barro primario del universo.
( La instalación es flexible,segun el lugar, materiales, espacio etc.)
Despues de instalar su espacio gráfico y visual en un transe “arcilla-fuego-aguapiedra-
basura”, Miguel comienza en una danza sonora su rituál del amanecer.
Su canto caracoleado nos invita a entrar en un universo infinito donde cada ser vivo
vibra al son de la tierra.
Imagenes surgen en el sonido penetrante del pajaro contestador y el agua crea su
camino entre piedras y carrizos.
Cada instante es eterno y la huella que se instala en el alma es esa esperanza de un
mañana verde, con conciencia limpia.
El futuro se dibuja entonces en líneas nuevas, en círculos de tierra fértil, de piedras
en equilibrio, espirales de papel, mestisage de plásticos y flores, nidos en alambres
eléctricos, cunas cósmicas, sol vibrante pigmentado de arenas focilizadas.........
Samia Didane

TERRA TIERRA PACHAMAMA ALPAMAMA NOW

Tierra,
Palabra y sujeto comun, cosa de cada dia,
manos llenas de ella
ojos llenos de ella , de la luz de los suelos,
de la raiz de los vientos, hoy escribo desde un bosque que sale de mis dedos ,
hoy escribo con el lapiz de la selva
con el eco de las plantas que no se mueven un apice por siglos ,
que no mueren nunca, que se acuestan con el dios del rocio ,
tierra
furia y paz, leche del arbol que protege
animo de propia mistica cotidiana.
amaneces entre lianas y escorpiones.
ENTRARE EN EL PROYECTO TIERRA DE UN MUSICO ECUATORIANO QUE QUIERE HACER UNA INSTALACION CON MUSICA Y VIDEO YO SERE SU MANAGER EN TRES PRESENTACIONES ACA EN EL ECUADOR , EL ESTA EN PARIS CON UN AMIGO VIOLISTA Y TRATAREMOS DE HACER ALGO , MAS TARDE CONTINUARE CON ESTA IDEA